邱德老師 國文教學團隊

從設計旅店，到設計燈會展場，劉國滄專注公共空間，營造台灣人、甚至外國旅客的共同記憶。他大膽創新，用實驗性手法展現空間身世。

於建築與藝術之間，劉國滄是台灣唯一同時參與過威尼斯建築雙年展、威尼斯雙年展兩項國際大展的空間設計者。

他最為人知曉的作品，是有「台南三寶」暱稱的藍晒圖、安平樹屋和佳佳西市場旅店。但其實從二○○五年起，劉國滄也幾乎年年為台灣燈會設計展場，營造台灣人重要節慶裡的共同回憶。

今年三十九歲的劉國滄，成大建築系畢業，十年前在台南成立「打開聯合工作室」。他的空間設計作品，不但建築造型、色彩或營造手段都大膽創新、具有實驗精神。更重要的是，他專注於公共空間領域，對於都市紋理與鄉鎮歷史細膩爬梳，讓建築設計的創意與在地文化連結，用現代的手法展現空間的記憶與身世。

在安平樹屋，他留住舊倉庫和老雀榕共同形成的時光層次感，以最低限度的人為修繕工作，依據林勢設置一條蜿蜒於樹屋上的棧道，引領人們走入時間與綠意交織的人文地景。

樹屋改造前，居民不願親近它、政府只想清除它；樹屋改造後，不但廢墟成為台南最受歡迎的景點之一，所有漫步其中的人，也都能感受到與大自然和諧並存的重要性。

「好的公共空間，人們會想要了解、想要體驗，」劉國滄總是清楚閱讀環境曾留下的舊訊息，然後讓新設計在既有的生活脈絡中適切出發。「許多人覺得我在碰老空間，其實我關心的是如何出現新的模式。」

二○○八年，劉國滄為彰化鹿港設計了狀似凱旋門的「凳屋」，由近八百張紅色長板凳所搭建，形成一間鹿港老房子的輪廓。

再現鹿港文化

凳屋實際上是一座戲台，象徵著從前鹿港幾乎天天上演的野台戲，而人們則坐在自己帶來的板凳上看戲。凳屋完成後，果然成為地方藝文社團熱愛的表演場所，再次展現劉國滄用記憶向未來提案的本事。

「劉國滄沒有被綁在『專業分工』裡，他不斷跨界，除了畫設計圖，還具有手工改造的製作能力，」建築師黃聲遠觀察，劉國滄在設計過程中，常動手開創新工具、新工法，使得他展現更多自由與創意，並有一種工藝感。

為了擴大自己的設計能量，劉國滄多次擔任大型展覽策展人。台灣設計博覽會、設計師週、米蘭設計展台灣館展場和台灣燈會等，都是他藉之與不同領域碰撞的方法。

劉國滄於二○○四年創作的藝術造景牆面「藍晒圖」，已在柏林、香港、深圳等五座城市出現。「在國外創作，讓對方可以讀到台灣的文化與現在的問題，」他不遠千里參展，除了與全球藝術家、建築師共同討論當前的城市發展議題，更希望能因此讓國際看到台灣的設計與創意。

古典旅店吸引年輕旅人

前年，劉國滄結合藝文界與旅館界的王浩一、蘇國垚，一起買下四十年的老旅館，改造成現代新穎又充滿古典台南元素的「佳佳西市場旅店」。開幕以來，不但成為國內外年輕旅客在台南住宿的首選，更為原本漸沒落的老社區，注入一股新活力。

就像劉國滄為自己工作室取的名字一樣，「打開聯合」正是他打開視野、聯合作戰的策略寫照。充滿在地關懷、又懂得跨界連結，不知道未來他還能為台灣各地，帶來什麼驚喜？

2011-09-20天下雜誌 481期